A Floresta dos Suicídios (maio 2023) / crítica
Por Paolo M.G. Maino
I hear voice
Calling my name
The sound is deep
In the dark
I hear voice
And star to run
Into the trees
Into the trees
Into the trees
Suddenly I stop
But I know it´s too late
I´m lost in a forest
All alone [...]
Não sei se Nicola Venanzetti, além de estudar a dramática história repleta de folclore popular da floresta de Aokigahara no Japão, tinha em mente "A forest", balada que foi e é o símbolo da época mais sombria da banda inglesa The Cure... não sei se ele tinha isso em mente... mas sei que ele vai gostar da minha conexão de imagens e tons.
A imagem de uma floresta em que se perde, que é símbolo e uma analogia da perda do eu mais íntimo e o tom sombrio que sinceramente (na opinião do escritor) marcou uma época.
A floresta onde Harlan vai para ajudar seu amigo Kenshin é tudo isso e, claro, muito mais!
A FLORESTA DOS SUÍCIDIOS - DAMPYR 278
Argumento e roteiro: Nicola Venanzetti
Desenhos: Giorgio Gualandris
Capa: Enea Riboldi
Kenshin, um amigo de longa data de Harlan (lembram da esplêndida história dupla de Mauro Boselli nos nºs 77-78?) tem um pesadelo recorrente comm Hanno, um companheiro de armas e amigo da época da yakuza e o pesadelo parece real demais, que o atormenta a ponto de decidir ir a floresta dos suicídios para solucionar o mistério. Keiko, esposa de Kenshin, preocupada avisa Harlan, que imediatamente vai ao Japão para ajudar seu amigo.
A história toda se passa de fato na floresta dos suicidas e à dupla Harlan-Keshin também se junta a Watanabe, outro visitante da floresta com um passado misterioso (e como não poderia ser em um contexto narrativo do gênero).
A estrutura de suporte da narrativa é a clássica de uma investigação no mundo do paranormal para descobrir um segredo maligno que distingue a zona sombria da floresta de Aokigahara ( e se eu disser zona sombria alguns leitores de longa data se lembrarão de outras histórias ambientadas em outras zonas sombrias e sair delas nunca foi fácil para Harlan!). Obviamente, há um inimigo para derrotar, mas primeiro você precisa encontrá-lo! Nesta espinha dorsal há, portanto, espaço para a ação, para o mistério, para um primeiro confronto em que nossos heróis parecem prestes a sucumbir e depois há o reconhecimento total e o confronto final. Soltei spoilers? Acho que não... Simplesmente contei uma estrutura narrativa clássica que serviu de modelo para mil histórias de Dampyr, Martin Mistère, Dylan Dog, Zagor, Tex... e mil outros personagens de quadrinhos, filmes e séries de TV.
A questão é "como" esta história se desenvolve e sobretudo o que ela nos conta sobre medos, angústias e angústias tão íntimas e pessoais (as de Keshin e Watanabe) e ao mesmo tempo tão gerais e universais.
Harlan em certo sentido atua como elemento de certeza, ele é o fator que, apesar de arriscar, nunca é realmente afetado pelo poder maligno da floresta e isso obviamente tem sua explicação em ele ser um Dampyr, meio homem e meio mestre da noite.
Mais uma vez o Japão se torna cenário de uma história sombria, cheia de terror e angústia. Na minha opinião, Venanzetti cria uma de suas melhores histórias na série (com um final comovente e ao mesmo tempo com uma pitada de esperança) e o faz também graças aos grandes méritos do desenhista Giorgio Gualandris.
Gualandris não é mais um novato em Dampyr e seu traço é imediatamente reconhecível, um sinal de plena maturidade artística. Difícil encontrar algo que não funcione em seu desenho e, portanto, melhor e mais fácil apresentar algumas das coisas que funcionam muito bem. Comecemos pelos elementos naturais: o nevoeiro e a floresta, ou melhor, as árvores. Centenas de árvores e folhas que se tornam protagonistas e elementos essenciais para compor um ambiente claustrofóbico e alucinatório, tornado ainda mais assustador por uma névoa que esconde e confunde. Mas a habilidade de Gualandris também pode ser vista na representação dos demônios do folclore japonês (toda a batalha final da página 83 à página 95) e nas cenas de ação. Algumas páginas lindas com configuração livre como a que inseri acima deste parágrafo e que você encontra nas páginas de visualização do site da Bonelli.
Um prova capital em que uma forte harmonia foi criada entre roteiro e desenho, um elemento-chave de qualquer história em quadrinhos que você deseja definir bem.
Uma última nota, sobre a capa de Enea Riboldi, que é uma homenagem direta ao canto XIII do Inferno de Dante!
E agora, se você ainda não leu, vá buscar essa bela edição de Dampyr e tente não se perder na floresta porque:
he girl was never there
It´s always the same
I´m running towards nothing
Again and again and again and again...
(Thanks to Robert Smith)
... e deve ser dito que realmente há uma garota na história que não está realmente lá! Sincronia? Só Venanzetti poderá nos dizer!
Crítica publicada no site: www.fumettiavventura.it
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